Marcos Caruso estreia em Lisboa “O Escândalo de Philippe Dussaert”

O Casino Lisboa recebe "O Escândalo de Philippe Dussaert" com o actor brasileiro Marcos Caruso a protagonizar a comédia mais premiada no Brasil em 2017.

Marcos Caruso estreia em Lisboa “O Escândalo de Philippe Dussaert”

by lookmagpt Janeiro 28, 2018 1177 Views

O Casino Lisboa recebe “O Escândalo de Philippe Dussaert” com o actor brasileiro Marcos Caruso a protagonizar a comédia mais premiada no Brasil em 2017.

“O Escândalo de Philippe Dussaert” é um texto que investiga com muito humor os limites da arte contemporânea e as polémicas à volta deste tema. Nesta peça, o autor usa a figura de um pintor contemporâneo para fazer uma reflexão sobre o que é, e o que não é, a arte – o tema é terreno fértil para infindáveis controvérsias, polémicas e situações hilariantes.

«Como autor, director ou actor, quero cada vez mais debruçar-me sobre temas contemporâneos. “O Escândalo de Philippe Dussaert” permite uma investigação onde o actor e a plateia, de uma forma divertida e surpreendente, desvendam um dos maiores escândalos da história da arte contemporânea», Marcos Caruso

Nesta comédia, vencedora dos principais prémios nas categorias de “Melhor Actor” e “Melhor Espectáculo” no Brasil durante o ano de 2017, Marcos Caruso veste a pele de um conferencista que divide com o público a investigação do escândalo que envolveu o pintor francês.

Na história, as obras do pintor, após a sua morte, vão a leilão avaliados por uma fortuna, deixando o Estado numa delicada relação com o dinheiro público e despertando a plateia para a discussão sobre se o que Dussaert fez é de facto arte e digno de nota, ou não.

“O Escândalo de Philippe Dussaert”
Casino Lisboa
De 07 a 25 de Fevereiro
Quarta-feira a Sábado, às 21h30; Domingo às 17h00
Preços: entre 20 e 22 euros

Tags : Casino Lisboa, Marcos Caruso, O Escândalo de Philippe Dussaert

Russian Circles vieram ao LAV dar um banho de som e muita emoção

Devido à pandemia muitos concertos foram cancelados e outros adiados. Foi o caso da vinda dos Russian Circles os nosso país que se concretizou agora em dois concertos, um no Porto e outro em Lisboa. Pela mão da Amplificasom, os norte-americanos chegaram, tocaram e encheram o LAV de som e muita emoção. Texto: Sandra Pinto Fotos: Luís Pissarro Seattle é a casa dos Helms Alee. Coube a eles a tarefa de abrir o concerto dos Russian Circles, a qual cumpriram com distinção. Com o seu som noise rock/sludge, os três elementos conseguiram cativar o público com o seu groove pesado. Visivelmente contentes por estar em palco, brindaram o LAV com um alinhamento capaz e bastante cativante, surpreendendo uns, e servindo de certeza a outros. A verdade é que a banda já tinha servido de “suporte” aos Russian Circles em 2015 quando visitaram o nosso país, mas desta feita apresentaram-se ainda mais eficazes. Indo buscar o nome a um termo náutico, mais precisamente bordejar, ou seja, navegar em ziguezague, a banda soube trilhar um caminho em linha reta diretamente até aos ouvidos de cada elemento do público. Um som que podemos caracterizar como hibrido, veio por a descoberto um novo rumo musical decidido pela banda. O trio, composto por Ben Verellen (Harkonen, Roy, These Arms Are Snakes), Dana James e Hozoji Margullis, vai alternando nos vocais, unindo as três vozes pontualmente para se aventurarem em inovadoras harmonias. Nada demove os Russian Circles. Com o passar dos anos, a banda apresenta-se indestrutível com um som em tudo poderoso e intenso. Bastante bem composta, a sala dois do LAV mostrou-se perfeita para acolher esta torrente de energia. Em cima do palco o baixo de Brian Cook, a bateria de Dave Turncrantz e a guitarra de Mike Sullivan mostraram a raça de que são feitos. Vindos de Chicago, os Russian Circles regressaram aos nossos país para apresentar “Blood Year”. Foi precisamente sobre ele que falámos com o trio numa conversa que podem reler aqui. Uma força musical avassaladora dá razão aos muitos fãs que ali afirmavam ser esta uma das melhores bandas do mundo. Impossível não concordar, quando nós próprios nos sentimos levitar presos nas cordas da guitarra, de onde só vínhamos a terra com o poder da bateria. Balançando entre a magia de alguns silêncios e o galopar de um som estonteante, os norte-americanos fizeram transpirar quem, como nós, entrou sem pudor na sua viagem musical e sensorial. Ao fim de 15 anos podemos afirmar que se, até hoje, já deram muito de si, os Russian Circles mostram ter ainda muito mais para dar. E nós cá estaremos para os receber. Helms Alee Russian Circles
Os Bad Religion chegam no dia 14 de maio a Lisboa. Vamos todos celebrar mais de 40 anos de música

«No ano de 1979 nascia em Los Angeles, na Califórnia, uma banda que viria a marcar a história da música norte-americana, em primeiro lugar, e mundial, logo de seguida. Dão pelo nome de Bad Religion e vão estar no dia 14 em Lisboa para um concerto, que se espera, memorável.» Desde o primeiro momento sem papas na língua, os Bad Religion têm defendido com garra valores como a verdade, a liberdade, a igualdade, e a tolerância. Com “Age Of Unreason”, o seu 17º disco de estúdio, reflete exatamente isso, numa altura em que a banda «acredita que tudo isto está em risco». A história dos Bad Religion é feita de muitas estórias. Desde os primórdios em que um grupo de adolescentes com menos de 17 anos se reuniu na garagem do vocalista Greg Graffin em San Fernando Valley apelidada de “The Hell Hole” até ser cabeça de cartaz dos principais festivais de música em todo o mundo. A verdade, é que a trajetória da banda impactou a evolução e a história de todo o movimento punk. O envolvimento descaradamente político das letras e o hardcore melódico das guitarras distorcidas influenciaram fortemente toda uma geração de músicos. Bad Religion é um conjunto de ideias que impedem a pessoa de agir por sua contra. Isso pode ser uma religião, um governo autoritário ou diversos outros sistemas, Greg Graffin e Brett Gurewitz, no livro “Do What You Want” No inicio eram Greg Graffin nos vocais, Brett Gurewitz na guitarra, Jay Bentley no baixo e Jay Ziskrout na bateria. Sobre o nome, Greg Graffin esclareceu já por diversas vezes que «nunca nos posicionámos como ateus, pelo que a religião surge aqui como analogia à opressão, que impede as pessoas de viverem e de se expressarem da maneira que preferirem». Em 1981, sai o primeiro EP pela Epitaph Records, a editora criada de propósito para lançar a banda. De referir o interregno dessa relação em 1993, quando alguns elementos do coletivo quiseram gravar o oitavo álbum pela gigante Atlantic Records, decisão que levou à saída de Brett Gurewitz (administrador da Epitath Records). Recipe for hate revelou-se um tremendo sucesso comercial para a banda, sobretudo por causa de American Jesus, tema que, na sua gravação original, teve a participação de Eddie Vedder. Seguiram-se Stranger Than Fiction (1994) e The Gray Race (1996). Gurewitz haveria de regressar alguns anos depois, mais precisamente em 2002, quando os Bad decidiram voltar a lançar pela Epitaph, desta feita o álbum The Process of Belief. Greg Graffin, Jay Bentley, Brian Baker, Mike Dimkich, Jamie Miller chegam a Lisboa no dia 14 de maio com a Hell Xis Agency. Mais informações aqui.
Festival online “Vamos ajudar a Suzy” já tem cartaz completo (primeira parte)

Devido ao elevado número de bandas envolvidas, o festival online “Vamos ajudar a Suzy”, organizado pelo Caminhos Metálicos, será apresentado em duas partes: dias 08 e 15 de maio A primeira parte do evento conta com a participação dos R.A.M.P., Xeque-Mate, Basalto, Black Widows, Revenge of the Fallen, Rageful, Tvmvlo, Drakh, Espiral, Mercic, Living Tales, Humanart e Vircator. Serão quatro horas de atuações destas bandas (gravadas ao vivo ou em sala de ensaios, em exclusivo para o Caminhos Metálicos) e iniciar-se-á às 16:00 no nosso canal do Youtube (https://youtube.com/caminhosmetalicos). O objetivo deste evento é sensibilizar para que contribuam para a conta solidária de apoio à recuperação da Suzy Lorena Rodrigues.
A liturgia dos Batushka trouxe ao RCA Club uma noite memorável

Hoje estão na moda as experiências. Existem de todas as formas e feitios e para todos os gostos. Também os concertos são experiências, as quais podem ser memoráveis como foi o caso do regresso dos Batushka a solo nacional. Texto: Sandra Pinto Fotos: Luís Pissarro Paradise In Flames estavam a começar a sua atuação quando chegámos ao RCA Club. Vinda do Brasil, a banda mineira (da cidade de Santa Luzia, em Minas Gerais), formada em 2002 por André Damien (vocal e guitarra), O.Mortis (vocal), Robert Aender (baixo), SJ Bernardo (bateria) e Guilherme de Alvarenga (vocal e teclado), mostrou ter bastante fãs em terras lusitanas. Lançado em 2021, “Act One” é o mais recente registo discográfico da banda que diz de si própria interpretar um género musical que apelida de horror metal. O alinhamento passeou-se por temas do novo álbum mesclando-os com canções antigas, consideradas já verdadeiros clássicos pelos seguidores. Antes dos polacos, Batushka chegaram os Diabolical. Oriundos da Suécia, a banda atou no meio de fumo e luzes incessantes. Poderosos, conseguiram agarrar a plateia servindo como excelente aperitivo para os “cabeças de cartaz” da noite. Formados na localidade sueca de Sundsvall, em 1996, a banda lançou dois ep’s e cinco álbuns, o último deles “Eclipse”. Com uma apresentação forte e imaculada, a banda apresenta um som mais maduro e sofisticado, algo que agradou bastante aos fãs. Com uma história conturbada, os Batushka nasceram em 2015, ano de lançamento do seu primeiro registo discográfico, “Litourgiya”, o qual tem sido objeto de várias reedições. Apresentando um black metal sombrio, os Batushka (que traduzido significa efetivamente monge), foram fundados por Krzysztof Drabikowski, também conhecido como monge Кристофор, o multi-instrumentista que, originalmente, esteve por detrás do projeto. Depois de alguns anos sem gravar, os Batushka regressam em 2019, primeiro em maio com “Panihida” e depois em junho com “Hospodi”. Mas atenção porque estamos perante dois Batushka. O vocalista Bartlomiej Krysiuk, conhecido monge Варфоломей, teve a intenção de ficar com a banda dando origem a uma disputa que chegou aos tribunais que ainda não deram a decisão final sobre quem tem direito ao nome. Assim, temos os Batushka de Krzysztof Drabikowski, que lançaram Litourgiya, em 2015, e Panihida, em 2019. Depois temos os segundos (ou falsos, como alguns os apelidam) БАТЮШКА de Bartlomiej Krysiuk que lançaram Hospodi, em 2019, “Raskol”, em 2020, e “ЦАРЮ НЕБЕСНЫЙ”/”CARJU NIEBIESNYJ”/”HEAVENLY KING” em 2021, este último base da tournée “Black Liturgy Pilgrimage tour 2022” que trouxe a banda a Portugal. Já tínhamos sido “avisados” de que quem assiste a uma concerto dos Batushka vive uma experiência única. No passado dia 26 de abril tivemos, finalmente, a oportunidade de o viver na primeira pessoa. Na verdade, assistir à liturgia da banda polaca põe à prova todos os sentidos… Vejamos, o gosto foi testado pela qualidade da cerveja (top, como sempre), o tacto, (de certeza que estão a questionar), bom, experimentem descobrir onde está a porta da casa de banho no meio de uma nuvem de fumo… Relativamente à visão, ao ouvido e ao olfato é mais simples de explicar. Comecemos pelo último, aquele que neste momento é capaz de estar a gerar maior curiosidade. Simples, basta explicar que em cima do palco, além dos músicos e dos seus instrumentos, estavam velas e incenso de onde emanava um cheiro que todos identificamos como característico das igrejas. Pois, é quase disso que se trata, uma vez que a banda encena cada apresentação ao vivo tal como se de uma missa se tratasse. O impacto visual é incrível, uma vez que os oito elementos que se encontram em palco apresentam-se vestidos com os tradicionais trajes dos monges ortodoxos. Branco, preto e vermelho revelam-se uma combinação forte e impactante que não deixou ninguém indiferente. De cara coberta, a banda entra em palco descalça, assim permanecendo durante toda a atuação. No que diz respeito à audição, foi esta testada pela torrente de poder e força que emanava de cima do palco do RCA Club. Com as letras das suas canções escritas na língua eslava eclesiástica antiga e inspiradas na igreja ortodoxa do Leste da Europa, eram totalmente impercetíveis, o que em nada desmotivou os muitos fãs que compunham, e bem, a plateia. Com uma apresentação exemplar, a banda manteve-se estática, como exceção do impressionante vocalista, que ia comandando a liturgia. Cruzes, ícones, crânios, velas tudo fez parte do cenário que tão cedo não vai sair da cabeça de quem por lá esteve. Antes de sair a única frase para nós percetível, serviu para vincar uma posição perante o que se passa na Europa: “Slava Ukraini”. Paradise In Flames Diabolical Batushka
Artigo 21 ao vivo no Village Underground Lisboa

Os Artigo 21 estão de regresso, e em força! Com várias datas anunciadas até Junho, o arranque de uma nova fase da banda acontece esta Sexta-Feira, num concerto muito especial, no Village Undeground, em Lisboa. Com formação renovada, e em ano de 10º aniversário, os Artigo 21 prometem um concerto recheado de surpresas, muita energia e com a motivação mais elevada que nunca. Com o recente segundo álbum “Ilusão” na bagagem, ainda com muito para explorar e promover, o quinteto punk-rock está pronto para matar as saudades e cantar em uníssono. A primeira parte está a cargo dos Campfire, que promovem o disco de estreia “Demons” e que estão, também eles, de regresso aos concertos na capital, onde ainda não tinham actuado desde o lançamento do álbum em plena pandemia. Sexta-Feira 29 de Abril 2022 VILLAGE UNDERGROUND LISBOA Avenida da India, nº52 1300-472 Lisboa Bilhetes antecipados: https://bit.ly/37HiDG4 Info Completa: https://bit.ly/3J9CQkq Portas e Bilheteira: 21h00 Início do espetáculo: 21h30 Final do espetáculo: 00h00

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