ENTREVISTA Archives - Página 2 de 100

by lookmagpt Junho 26, 2026

“‘Madrugar em Gaza’ surgiu de forma natural. Existia essa urgência”, Dixit

Num tempo em que a atualidade se impõe com uma dureza difícil de ignorar, a música continua a afirmar-se como espaço de reflexão, denúncia e consciência. “Madrugar em Gaza” nasce dessa urgência — um tema que olha de frente para a realidade da guerra e para o impacto devastador que esta tem nas vidas mais vulneráveis: as crianças. Com mais de três décadas de percurso, os Dixit mantêm intacta a sua ...

by lookmagpt Junho 26, 2026

DISCOS , ENTREVISTA , MÚSICA , NEWS , TALKS

“Para mim, a componente visual é uma extensão da música”, Joaquim Ferreira

Há canções que nascem de um lugar profundamente íntimo, mas que encontram eco em experiências universais. “Voltar a Ver” é uma dessas histórias — um retrato emocional sobre perda, ausência e as perguntas que ficam quando não há respostas. Neste novo single, Joaquim Ferreira expõe o seu registo mais pessoal até agora, transformando vivências recentes numa narrativa sensível, onde a vulnerabilidade se cruza com uma abordagem musical contida e honesta. Entre ...

by Look Mag Junho 26, 2026

DESTAQUE , DISCOS , ENTREVISTA , MÚSICA , NEWS , TALKS

“Gostava que quem ouvisse esta canção tivesse vontade de ir ouvir toda a discografia do Fausto”, Pedro Branco

Há canções que atravessam gerações e permanecem como território quase sagrado na memória coletiva. “Não Canto Porque Sonho”, de Fausto Bordalo Dias, é uma dessas obras — um encontro raro entre música, poesia e identidade. Revisitar um tema com este peso exige mais do que uma nova leitura: implica respeito, sensibilidade e uma ligação profunda ao universo original. É nesse ponto de equilíbrio que surge a nova interpretação de Pedro Branco, ...

by lookmagpt Junho 15, 2026

ENTREVISTA , FESTIVAIS , MÚSICA , NEWS

À conversa com Adalberto Ribeiro sobre Porto Blues Fest 2026

O Porto Blues Fest regressa nos dias 24 e 25 de julho de 2026 à Concha Acústica dos Jardins do Palácio de Cristal, no Porto, reafirmando-se como um dos eventos de referência dedicados ao blues em Portugal. Com oito edições já realizadas, o festival consolidou uma identidade própria assente na proximidade entre artistas e público, num ambiente ao ar livre que privilegia a qualidade artística e a valorização do espaço ...

by lookmagpt Junho 11, 2026

DISCOS , ENTREVISTA , MÚSICA , NEWS , TALKS

“The journey and evolution is never over”, Makes My Blood Dance

With their debut album “#Z3R0 2 LGHT $P33D!”, Makes My Blood Dance step fully into a bold and theatrical sonic universe where electro-goth, disco, metal, and cinematic spectacle collide. Released via Metropolis Records, the record captures a band in full momentum — sharpened by extensive touring, growing international buzz, and collaborations with producers such as Bret “Epic” Mazur and Mikal Blue. Blending high-energy club aesthetics with heavy music intensity, the band ...

by lookmagpt Junho 9, 2026

DISCOS , ENTREVISTA , METALZONE , MÚSICA , NEWS , TALKS

“Somos uma banda que facilmente se transforma e procura evoluir”, Exomortis

Em 2023, os Exomortis regressaram aos palcos com a formação original, quase três décadas depois do último capítulo ativo da banda. O reencontro, inesperado e nascido de um momento informal entre amigos, acabou por evoluir para algo mais sério e criativo, culminando agora no lançamento do novo disco de originais, SeMente. Mais do que uma reunião nostálgica, este regresso revela uma banda em transformação, que revê o seu passado, mas ...

by lookmagpt Junho 7, 2026

DISCOS , ENTREVISTA , METALZONE , MÚSICA , NEWS , TALKS

“The main thing I wanted with this project was to use real human musicians as much as possible”, Eternal Recurrence

Blending the intricacy of chamber music with the intensity of symphonic metal, Eternal Recurrence emerges as a project that challenges the genre’s traditional boundaries. Moving away from grand, fully orchestrated arrangements, this EP embraces a more intimate and human approach, placing real musicianship and detailed sonic textures at its core. Conceptually rich and musically ambitious, the work draws inspiration from philosophy, mathematics, art, and existential thought — from Nietzsche’s “Amor Fati” ...

by lookmagpt Junho 7, 2026

ENTREVISTA , MÚSICA , NEWS , TALKS

“A música pode ser uma forma de intervenção e vai continuar a ser durante muitos anos”, Peter Strange

Num panorama musical onde a autenticidade e a intensidade emocional são cada vez mais valorizadas, Peter Strange afirma-se como uma voz crua e sem filtros no rock português. Com o lançamento de “A Fúria”, o artista mergulha numa abordagem mais visceral e direta, refletindo sobre um mundo em constante tensão e mudança. Entre guitarras agressivas e letras carregadas de significado, este novo single revela não só a sua evolução artística, ...

by lookmagpt Junho 5, 2026

DISCOS , ENTREVISTA , MÚSICA , NEWS , TALKS

“Memory is all you’ve got of the time that has passed”, Julia Greenberg

Julia Greenberg’s songwriting exists in the delicate space between memory and presence, where loss, time, and quiet resilience intertwine. With “Leaves”, a luminous and deeply human composition born from personal grief, the New York-based artist transforms fleeting moments into something both intimate and universal. Part of her “Born Sentimental” EP, a body of work shaped over several years, the song reflects Greenberg’s ability to balance melancholy with subtle humor, vulnerability with ...

by lookmagpt Junho 5, 2026

DISCOS , ENTREVISTA , MÚSICA , NEWS , TALKS

“Este álbum foi quase um processo terapêutico para libertar muita mágoa acumulada”, Tokyo Wanderer

Seis anos depois do seu último lançamento, Tokyo Wanderer regressa com “Last Ditch Effort”, um disco que marca muito mais do que um simples novo capítulo na sua discografia. Entre o silêncio público e um processo criativo vivido longe de expectativas externas, o artista construiu um trabalho profundamente pessoal, moldado por perdas, frustrações profissionais e uma necessidade urgente de expressão. Assumindo pela primeira vez o controlo total de todo o processo ...

Jozef Van Wissem e Jim Jarmusch anunciam álbum duplo com lançamento em novembro

Jozef Van Wissem e Jim Jarmusch vão lançar um novo álbum duplo, “Bocca di Lupo” e “Mouth of the Wolf”, no dia 6 de novembro, através da Sacred Bones Records. O anúncio chega acompanhado pelo primeiro single do projecto, “Never Like You Said”, que conta com a participação de Courtney Barnett nos vocais. Construído sobre batidas pulsantes, guitarras envoltas em fuzz e um hipnótico diálogo vocal entre Courtney Barnett e Jim Jarmusch, “Never Like You Said” apresenta o primeiro vislumbre de um trabalho que resulta de quase duas décadas de colaboração entre Van Wissem e o realizador norte-americano. “Bocca di Lupo” e “Mouth of the Wolf” foram gravados em julho de 2025, em Bolonha, Itália, no Fonoprint Studios, situado na Via Bocca di Lupo. As sessões aconteceram depois de vários concertos em Nova Iorque e Chicago e pouco antes de uma breve digressão europeia que passou por Paris, Londres, Gante, Porto e, pela primeira vez, Bolonha. A relação artística entre Jozef Van Wissem e Jim Jarmusch começou nas ruas de Nova Iorque, há quase 20 anos, e rapidamente se transformou numa colaboração musical que atravessou vários álbuns, actuações ao vivo e bandas sonoras. Entre os projectos mais conhecidos está “Only Lovers Left Alive”, filme de Jarmusch de 2013, cuja identidade musical contou com a colaboração de Van Wissem e SQÜRL. É precisamente uma nova versão de “Only Lovers Left Alive” que abre “Bocca di Lupo”. O álbum inclui ainda “Apology”, uma nova versão de uma composição anterior de Van Wissem, enquanto os restantes temas são originais. “Never Like You Said” destaca-se pela participação de Courtney Barnett. Segundo os próprios artistas, a letra surgiu espontaneamente e foi gravada numa única tomada em estúdio, como uma resposta emocional a pessoas consideradas pouco genuínas. O disco inclui também uma conversa gravada entre Adriana Coppi e Veronica Mayrr, das Deux Femmes, integrada como elemento de fundo em “Pour Deux Femmes”, enquanto “Black Roses” apresenta um poema original escrito em Bolonha e recitado no próprio contexto musical. Os restantes temas são instrumentais. O segundo álbum, “Mouth of the Wolf”, assume uma abordagem distinta. O disco é composto por apenas dois longos temas instrumentais, “In A” e “Massa Damnata”, ambos construídos a partir de duas guitarras eléctricas e desenvolvidos a partir das actuações ao vivo da dupla. Van Wissem e Jarmusch encaram-no como um trabalho musicalmente separado, razão pela qual terá capa e artwork próprios. Os dois músicos apontam para um universo de influências particularmente abrangente, que passa por nomes como Sunn O))), Swans, Terry Riley, Morton Feldman, Hildegard von Bingen, William Lawes, Psychic Ills, Spacemen 3, Les Rallizes Dénudés, NEU!, Nadja, Glenn Branca, Ian Svenonius, Dead Skeletons, Son House e Gwenifer Raymond. O álbum duplo chega a 6 de novembro pela Sacred Bones Records, dando continuidade a uma parceria artística que, quase duas décadas depois do primeiro encontro entre Van Wissem e Jarmusch, continua a explorar territórios onde o experimental, o cinematográfico e o hipnótico se encontram. “Never Like You Said”, com Courtney Barnett, já está disponível.
Slipknot regressam com “Arsenal”, a primeira música nova em mais de três anos

Os Slipknot estão de volta com música nova. A banda norte-americana acaba de revelar “Arsenal”, o primeiro tema inédito do grupo em mais de três anos, acompanhado por um videoclip realizado por M. Shawn Crahan (Clown) e protagonizado pelo ator Jackson White. “Arsenal” reúne praticamente todo o arsenal sonoro que tornou os Slipknot numa das bandas mais influentes do metal das últimas décadas: dinâmicas esmagadoras, riffs de enorme peso, teclados cortantes e os vocais agressivos de Corey Taylor. O tema cruza ainda elementos de metal, punk e hip hop, mantendo a identidade visceral que acompanha a banda desde os seus primeiros anos. Ao longo da música, Taylor dispara versos carregados de atitude e ironia, incluindo a declaração: “I fought a fucking god and the god lost”. O vocalista também aponta diretamente à pressão das tendências e à ideia de estar ultrapassado, antes de reafirmar a força dos Slipknot com uma postura desafiante. O resultado é uma faixa compacta e brutal, construída sobre uma sensação constante de tensão e confronto. A determinada altura, Taylor interrompe inclusivamente o fluxo do tema para se dirigir aos restantes elementos da banda, quebrando momentaneamente a parede sonora que vinha a ser construída. O videoclip de “Arsenal” foi realizado por M. Shawn Crahan, também conhecido como Clown, um dos elementos fundadores e principais responsáveis pela identidade visual dos Slipknot. O vídeo conta com Jackson White, conhecido pelos seus trabalhos no cinema e televisão. Quase três décadas depois do início da carreira, os Slipknot continuam a demonstrar uma capacidade pouco comum para reinventar a sua linguagem sem abdicar da identidade que os tornou únicos. Desde que nove músicos oriundos do Iowa surgiram mascarados e vestidos com uniformes, a influência da banda ultrapassou largamente as fronteiras do metal, chegando ao underground e a artistas de rock e pop que hoje ocupam os maiores palcos e festivais do mundo. A história dos Slipknot foi também marcada por perdas pessoais e momentos particularmente difíceis. Ainda assim, a banda manteve uma atitude combativa e uma vontade permanente de explorar os limites da sua música. Com “Arsenal”, os Slipknot regressam mais de três anos depois do último lançamento inédito e apresentam uma faixa que funciona como uma declaração de força. Uma demonstração de que, apesar do tempo e das mudanças no panorama musical, a banda continua a soar tão agressiva, relevante e imprevisível como sempre.
Vialonga Fest regressa para celebrar música, cultura e solidariedade

Vialonga volta a ser palco de uma das iniciativas culturais que, ao longo dos últimos anos, tem vindo a ganhar espaço na agenda da região. A 9.ª edição do Vialonga Fest realiza-se no próximo 19 de setembro, na Sociedade Recreativa da Granja, com um programa que cruza música alternativa, cultura, comunidade e solidariedade. Com entrada gratuita, o festival arranca às 17h00 e apresenta um cartaz dedicado sobretudo à música alternativa e independente. Pelo palco passam Lesados, Endless 2.0, Dalai Lume, Last Piss Before Death, Faemine, Cobra ao Pescoço, Chaos Addiction e Vasco Rodrigues, numa programação que reúne diferentes propostas e linguagens dentro da música independente. Mas o Vialonga Fest pretende ser mais do que uma sucessão de concertos. Ao longo do evento, o público terá oportunidade de conhecer diferentes projetos ligados à cultura e à comunidade, bem como visitar bancas de merchandising, num ambiente pensado para promover o encontro entre artistas, público e iniciativas locais. A solidariedade volta também a ocupar um lugar central. A organização convida cada visitante a levar, se possível, um alimento para apoiar a Kausa Animal, contribuindo para uma recolha que pretende transformar a participação no festival num gesto concreto de entreajuda. Ao chegar à sua nona edição, o Vialonga Fest assume-se cada vez mais como parte da identidade cultural da freguesia de Vialonga, no concelho de Vila Franca de Xira. A iniciativa procura valorizar artistas independentes e, simultaneamente, criar um espaço aberto à comunidade, onde música, convívio e responsabilidade social possam coexistir. A edição deste ano promete, assim, uma tarde e noite de música e encontro, com entrada livre e espaço para diferentes públicos. E, para quem quiser contribuir para a causa apoiada pelo festival, basta juntar um alimento à ida para a Sociedade Recreativa da Granja. 9.ª edição do Vialonga Fest Data: 19 de setembro de 2026 Hora: 17h00 Local: Sociedade Recreativa da Granja, Vialonga Entrada: Gratuita Cartaz: Lesados, Endless 2.0, Dalai Lume, Last Piss Before Death, Faemine, Cobra ao Pescoço, Chaos Addiction e Vasco Rodrigues A organização convida o público a levar um alimento para apoiar a Kausa Animal.
Peste Negra regressam com “Finitude”, um novo ataque de Deathgrind vindo do Algarve

O underground algarvio prepara-se para voltar a fazer barulho. Os Peste Negra, banda de Deathgrind sediada no Algarve, lançam a 4 de setembro Finitude, o segundo álbum de longa duração da sua carreira e sucessor de Parasita, editado em 2024. Construída sobre a violência do grindcore e o peso do death metal, a música dos Peste Negra ganha neste novo trabalho uma dimensão adicional. Finitude representa uma evolução na abordagem da banda, que se aventura pelo território industrial e experimental, desconstruindo alguns dos temas do seu próprio percurso através de novas interpretações mecânicas e eletrónicas. A antecipar o lançamento, os Peste Negra já disponibilizaram os singles “Fé em Decomposição” e “O Peso do Silêncio”, duas faixas que expõem a intensidade que atravessa este novo capítulo. O álbum foi gravado no Leviathan Recording Studio, com as captações de bateria asseguradas por Sebastien Matias, proprietário e mentor do estúdio. Finitude conta ainda com participações de Miguel Volmer, dos Apocalypse Conspiracy, e João Pedro, dos Inhuman, reforçando a ligação do projeto ao universo do metal extremo nacional. O novo álbum está dividido em duas partes distintas, mas complementares. A primeira reúne cinco temas inéditos de Deathgrind, acompanhados por um interlúdio, onde a banda mantém o foco na agressividade e na intensidade que definem a sua identidade. O alinhamento inclui “Fé em Decomposição”, “Extermínio Racional”, “Cago Nas Tuas Regras”, “O Peso do Silêncio”, “Monstros Sem Rosto” e “Finitude”. A segunda parte abandona parcialmente a estrutura tradicional para explorar uma vertente mais experimental e industrial. Aqui, os Peste Negra revisitam e reinterpretam temas do seu próprio percurso, dando-lhes uma nova leitura através de uma abordagem mais mecânica e eletrónica. O álbum encerra com uma versão remasterizada de “Vai-te Foder!”, recuperando um dos temas da banda para fechar o trabalho sem grande margem para subtilezas. Finitude chega agora às plataformas digitais, com a pré-venda e o pre-save disponíveis desde 28 de agosto. A edição é independente e marca mais um passo na afirmação dos Peste Negra dentro do underground nacional. Com um pé no Deathgrind e outro numa experimentação industrial cada vez mais assumida, Finitude promete ser mais do que uma simples continuação de Parasita: é a tentativa dos Peste Negra de levar a sua própria fórmula até aos limites.
Seixal Extreme junta Resurge e Cult of Alcaeus em Corroios

O metal extremo volta a ter encontro marcado na Margem Sul. No próximo 19 de setembro, o Seixal Extreme leva os Resurge e os Cult of Alcaeus ao Cine Bar/Teatro, em Corroios, para uma noite dedicada às sonoridades mais pesadas. O evento está marcado para as 21h00 e apresenta um cartaz composto por duas bandas ligadas ao universo do metal extremo nacional, num concerto pensado para os seguidores da música pesada e do circuito underground. A entrada custa 8 metais, com os bilhetes disponíveis antecipadamente através da Unkind, na loja, ou no próprio recinto no dia do evento. Para quem prefere garantir desde já a presença, a organização recomenda a compra antecipada. Além da música, o local apresenta condições de acesso particularmente práticas. Existem lugares de estacionamento gratuito nas proximidades e transportes públicos com ligações até à 01h00, incluindo Fertagus, Carris e Transtejo. O Seixal Extreme acontece a 19 de setembro, no Cine Bar/Teatro, em Corroios, com Resurge e Cult of Alcaeus a assegurarem uma noite de metal extremo na Margem Sul. 19 de setembro de 2026 | 21h00 Cine Bar/Teatro, Corroios — Seixal Resurge + Cult of Alcaeus Entrada: 8 metais